Légende urbaine

Dans sa chanson à succès, le rappeur Huey demande aux fans de «Pop, Lock and Drop It». La vidéo montre des danseurs se tordant les talons avant de tomber sur leurs hanches. Mais si vous demandez n'importe quel popper ou casier, cette chanson et cette danse sont de la pure fiction. Soit vous pop, soit vous vous verrouillez. Vous pouvez apprendre les deux styles, mais y ...

Dans sa chanson à succès, le rappeur Huey demande aux fans de «Pop, Lock and Drop It». La vidéo montre des danseurs se tordant les talons avant de tomber sur leurs hanches. Mais si vous demandez n'importe quel popper ou casier, cette chanson et cette danse sont de la pure fiction. Soit vous pop, soit vous vous verrouillez. Vous pouvez apprendre les deux styles, mais vous ne pouvez pas les exécuter en même temps. Alors pourquoi tant de gens se réfèrent-ils à ces deux formes de danse distinctes comme «pop-n-lock» et «pop-lock»?


Origines
Le pop et le verrouillage sont tous deux originaires de la côte ouest. Locking, créé par Don Campbell, un danseur de club sans formation formelle, développé à la fin des années 1960 à L.A. Campbell avait du mal à faire le poulet funky, donc il se figeait à mi-mouvement, comme s'il essayait de se souvenir de ce qui allait suivre. Bientôt, il a commencé à incorporer ces «verrous» accidentels dans ses routines alors que le public riait, il les désignait. Ces points et ces pauses sont devenus la base du style de verrouillage, qui s'est rapidement étendu du centre-ville de Los Angeles à la banlieue, puis à toute la Californie. Campbell a commencé les Campbellock Dancers (qui s'appelleront plus tard The Lockers) en 1973, et bientôt d'autres groupes de verrouillage apparurent partout, se produisant principalement sur la scène des clubs.



Pendant ce temps, le popping a commencé à Fresno, en Californie, où «Boogaloo» Sam Solomon a commencé à expérimenter un nouveau style de danse en 1975. Inspiré par la secousse et la torsion, Sam isolait et tendait les muscles de tout son corps, et comme il le faisait, il le ferait dites «pop» pour accentuer son mouvement. Son frère, Timothy «Popin Pete» Solomon, a vite compris. «Quand je pense au pop-corn, que ce soit du pop-corn ou du genou, c’est ce claquement. C’est ce truc puissant », dit-il. «Le pop, c'est des angles et des angles durs. Vous devez fléchir votre genou, fléchir les muscles de vos bras, fléchir les muscles de votre poitrine et faire sauter la tête, le tout au rythme. ' Boogaloo Sam et Popin Pete ont d'abord formé une troupe de verrouillage appelée The Electronic Boogaloo Lockers en 1977. Mais lorsqu'ils ont déménagé à Long Beach en 1978, ils ont réformé et affiné leur style, en changeant le nom en Electric Boogaloos.

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Styles séparés
Mis à part leur géographie commune, le popping et le verrouillage n'ont pas grand chose en commun. Les deux styles diffèrent non seulement par le vocabulaire du mouvement, mais aussi par le ton. Le pop est ancré, net et doux, une danse qui semble presque hypnotisante. «Popping, en plus de la mécanique, est une danse pour être cool», déclare le fondateur et danseur de Groovaloos Bradley Rapier. «À quel point puis-je être illusoire et irréel? Lorsque vous sortez, l’idée est que ce n’est pas possible. » Traditionnellement, les poppers portent des costumes pour montrer leurs lignes épurées.

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Pendant ce temps, le verrouillage est une danse beaucoup plus ludique, où le personnage joue un rôle important. «Le verrouillage n'est pas une danse de combat», déclare Flomaster, professeur de verrouillage et chorégraphe basé à Los Angeles. «C’est une soirée dansante. C’est une danse faite pour s’amuser, pour élever les gens. Si je suis à une fête et que je vous vois danser, je viens là-bas et nous nous nourrirons les uns des autres. Il ne s’agit pas du cercle. » Les casiers bercent souvent des culottes colorées, des chaussettes rayées, des bretelles et de grands chapeaux de pizza.

Et bien que le pop et le verrou soient tous deux des mouvements forts et saccadés, ils sont exécutés à des vitesses différentes. «Avec poppin’, vous faites éclater tout votre corps sans interruption, comme de la pop-pop-pop-pop-pop », déclare Flomaster. «En cas de verrouillage, vous devez geler. C’est comme prendre des photos. Fermer à clé. Cliquez sur. Fermer à clé. Cliquez sur.'


Fils croisés
Alors pourquoi ces deux styles distincts sont-ils parfois appelés la même danse? Une raison possible: lorsque Boogaloo Sam et Popin Pete sont venus pour la première fois sur la scène à Long Beach, les danseurs n'avaient jamais vu leur style de mouvement auparavant. Cependant, ils étaient familiers avec le verrouillage, alors ils ont commencé à rassembler les termes. «Le verrouillage était la danse la plus populaire, alors les gens pensaient qu'il y avait un lien», dit Popin Pete. 'Les gens pensaient que c'était un descendant direct du verrouillage, alors quand ils ont vu éclater, ils l'ont appelé' pop-lockin '.'

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De plus, bien que les styles soient très différents, ils ont un élément similaire: la force. «Les gens sont foirés, car le verrouillage est fort», dit Rapier. «Vous entrez dans cette position de verrouillage très fermement. Mais vous n’essayez pas de le faire éclater. Vous n’essayez pas d’y aller et de resserrer vos muscles. » Même le mot «popping» est devenu à tort un terme générique pour plusieurs sous-styles de danses de rue de la côte ouest. «Il y a des gens qui agitent et il y a des gens qui tutent. Ils ne sautent pas », dit Popin Pete. «Je dis cela pour donner aux gens qui ont créé d'autres styles leur juste dû et leurs accessoires.»


École vous-même
Si vous voulez mieux comprendre les différents styles de funk, essayez de rechercher les créateurs et les pionniers de chaque danse - beaucoup enseignent encore! (Pour quelques options de cours, voir «Groovin 'On» à la p. 81, nous avons également quelques étapes de base dans «Les mouvements», à gauche!) Si vous ne pouvez pas apprendre d'un maître en personne, vous pouvez toujours trouver une mine d'informations et d'instructions sur DVD et en ligne. Et s'il est important d'étudier les techniques, il est encore plus impératif de se plonger dans l'histoire de chaque style afin de mettre les mouvements en perspective. «Pour nous, les noms sont importants», déclare Popin Pete. «Nous voulons donner la vérité pour l’authenticité. Les gens pensent que ce n’est pas grave: si tout le monde dit pop-lockin ’ou breakdance, alors ça doit aller. Eh bien, s'il y a 20 personnes dans une classe et 15 obtiennent un F, est-ce que les gens qui ont obtenu le F ont raison? Non.'