Faites-en le vôtre

Si vous avez des intérêts particuliers en dehors de la danse, réfléchissez avec le directeur de votre studio à des rôles spécifiques ou à des petits boulots qui peuvent vous être adaptés. L'un des anciens étudiants de Curtis, par exemple, étudie la communication à l'Université Pace et a aidé à gérer les plateformes sociales pour CC & Co ...

Si vous êtes au lycée, travailler après l'école / le week-end / pendant l'été peut être une réalité que vous n'aimez pas affronter. Après tout, vous avez de quoi vous soucier: devoirs, répétitions, cours de technique et peut-être même candidatures à l'université. Mais un travail ne signifie pas forcément garder des enfants ou plier des pulls chez Madewell. Au lieu de cela, vous pouvez développer les mêmes compétences en communication, en organisation et en leadership - sans parler de gagner un peu de vert - en travaillant à l'endroit même où vous passez probablement déjà le plus de temps: votre studio de danse.

L'enseignement est probablement le premier travail en studio qui me vient à l'esprit, mais il y a d'autres rôles qui peuvent être inestimables pour votre future carrière. `` J'ai grandi en m'entraînant dur en tant que danseuse et en étudiant les arts visuels, mais j'étais aussi académique et analytique - j'aimais le côté rigoureux de l'école '', explique la danseuse Anna Marchisello, ancienne étudiante au CC & Co. Dance Complex à Raleigh, Caroline du Nord. , qui a aidé Stacey Tookey et Kirsten Russell et travaille comme directeur de production à New York avec Jonathan Berger.




Obtenir le travail

Intéressé à poursuivre un emploi au studio? Approcher votre directeur de studio de votre envie de travailler. Soyez franc au sujet de vos intérêts et intentions, ainsi que de votre emploi du temps. Elle peut avoir des questions, comme: qu'espérez-vous retirer de votre travail? Pourquoi êtes-vous intéressé par un poste? Soyez prêt avec quelques réponses préparées.

Vous découvrirez peut-être que votre studio a déjà un programme formel d'alternance travail-études. Au CC & Co. Dance Complex, par exemple, «il existe un programme d'assistant d'enseignement pour les étudiants de 12 ans et plus et un programme de stages pour quatre ou cinq diplômés seniors ou ceux qui viennent d'obtenir leur diplôme», explique la propriétaire Christy Curtis. À la Westchester Dance Academy à Mt. Kisko, NY, il n'y a pas de programme formel d'alternance travail-études, mais Sallie Burke, copropriétaire et administratrice du studio, est presque toujours réceptive aux demandes des étudiants. «Le plus souvent, les étudiants qui m'approchent à propos du travail en studio sont habitués à la discipline et sont facilement formables», dit-elle. «J'adore embaucher des étudiants, ils sont efficaces, brillants et organisés.

Vos conversations avec le directeur ou l'administrateur du studio devraient également inclure le sujet pas si facile à discuter de la rémunération. Si, comme chez CC & Co., votre studio a mis en place un programme, le nombre d'heures travaillées et le salaire de départ peuvent être fixés. «Les enseignants assistants bénéficient de réductions sur les frais de scolarité par nombre d'heures travaillées, tandis que les stagiaires reçoivent un salaire horaire», explique Curtis. À la Westchester Dance Academy, deux ou trois étudiants remplissent souvent les conditions travail-études de leur école et ne reçoivent donc que les crédits scolaires dont ils ont besoin pour obtenir leur diplôme. Le nombre d'heures de travail des étudiants dépend des directives académiques de leur école, mais «nous élaborons leur emploi du temps au début», dit Burke, «et ils suivent tout le semestre».

Anna Marchisello (extrême droite) parle à travers un élément de l'exposition de Jonathan Berger, «Une introduction à l'amour sans nom». (Joseph Gresser, avec la permission de Marchisello)

L'oeuvre

Dans le bureau du studio, vous assumerez probablement des tâches administratives: enregistrer de nouveaux danseurs, rédiger des mémos, télécharger de la musique sur divers sites Web de compétition, aider à mesurer les costumes et à mettre des chaussures, et publier sur les comptes de médias sociaux de l'école. Les étudiants de la Westchester Academy utilisent également Jackrabbit, un logiciel spécifique au studio que de nombreuses écoles à travers le pays utilisent pour suivre l'inscription, la fréquentation et les frais de scolarité. «Je n'autorise que les frais de scolarité à être gérés par notre personnel de bureau à plein temps», explique Burke, «mais nos étudiants se familiarisent définitivement avec le logiciel, en tirant des feuilles de présence et en ajoutant de nouveaux arrivants au système. Ils utilisent également Word, QuickBooks, Excel et Google Docs ».

Si vous avez des intérêts particuliers en dehors de la danse, réfléchissez avec le directeur de votre studio à des rôles spécifiques ou à des petits boulots qui peuvent vous être adaptés. L'un des anciens étudiants de Curtis, par exemple, étudie les communications à l'Université Pace et a aidé à gérer les plates-formes sociales de l'organisation à but non lucratif de CC & Co., Move it Raleigh. Vous aimez écrire? Envisagez de contribuer à la newsletter de votre studio ou de rédiger des communications studio-parents. Intéressé par la photographie? Burke demande souvent à ses enfants travaillant à Westchester de prendre des photos de classe à utiliser sur les réseaux sociaux du studio ou dans des brochures. Marchisello a canalisé ses arts visuels et son sens du design pour créer des logos pour les performances annuelles et les vêtements de studio de CC & Co., et a aidé à costumer les pièces d'artistes invités, en prenant leurs premières visions et en les concrétisant.

Plus récemment, dans son travail de directrice de production, pour Berger, Marchisello a coordonné une équipe d'environ 15 personnes qui fabriquaient des œuvres sculpturales géantes - Marchisello s'appuie souvent sur ses expériences en aidant Curtis chez CC & Co. ' elle dit. «Christy m'a appris à faire le point sur les passions individuelles de chacun - ce dont chacun est capable et accompli. Répartir le travail de cette manière crée un environnement vraiment efficace, solidaire et passionné. '' En fin de compte, l'expérience de Marchisello dans son studio a été le fondement de la carrière artistique aux multiples facettes qu'elle mène aujourd'hui. «Cela m'a d'abord montré que je pouvais combiner mes aspects créatifs et académiques en un seul - je n'avais pas à garder mes intérêts séparés», dit-elle.