Kristyn Brady

Les meilleurs conseils d'experts en virage

Les virages réguliers sont un must pour les danseurs professionnels en herbe, mais à peu près tout le monde a du mal avec les pirouettes à un moment donné. Heureusement, puisque nous sommes tous soumis aux mêmes règles de la physique, il y a des étapes concrètes que chaque danseur peut prendre pour atteindre son meilleur potentiel de tournage. 'Trois est le n ...

Il peut apporter une nouvelle version de votre technique

Fuller estimait qu'il avait particulièrement bénéficié du fait d'avoir un regard différent sur lui en classe. «Je ne suis pas le meilleur sauteur, mais quand mon professeur a suggéré de commencer une sissonne à partir de la seconde pour avoir une meilleure idée du timing avant de partir en cinquième, quelque chose a juste cliqué», dit-il. De plus, les enseignants fa ...

7 erreurs commises par les danseurs lors du choix d'un programme collégial

Choisir un programme de danse collégial est une décision extrêmement difficile: vous essayez de vous préparer à la réussite professionnelle et vous prenez un engagement financier énorme. Il n'est donc pas étonnant que le processus soit semé d'embûches. Voici les sept plus grandes erreurs que les danseurs font dans leur quête de la perfec

Ce que les danseurs peuvent faire avec un diplôme universitaire qu'ils ne peuvent pas faire sans

Disons ceci d'emblée: tout le monde convient qu'un danseur talentueux peut déménager à New York ou à Los Angeles, commencer à auditionner et être réservé sans diplôme de danse. Et l'obtention d'un diplôme d'un programme ne garantit pas que vous aurez une carrière de danse réussie. Alors, quel poids un diplôme a-t-il dans l'industrie? «La réalité aujourd'hui est que si vous n'obtenez pas de diplôme, vous serez désavantagé», déclare le Dr Sally R. Sommer, directrice du programme d'immersion d'un semestre du département de danse de la Florida State University à New York. Les étudiants proactifs et engagés deviennent des danseurs plus adaptables, réfléchis et résilients. Combinez ces qualités avec une compréhension plus profonde de l'histoire de la danse, une expérience pratique avec les attentes professionnelles des chorégraphes et un accès à une communauté croissante de pairs, d'artistes invités, de professeurs et d'anciens élèves, et il est facile de voir pourquoi un diplôme pourrait signifier plus de portes. ouvert à vous.

Les meilleurs conseils d'experts en virage

Les virages réguliers sont un must pour les danseurs professionnels en herbe, mais à peu près tout le monde a du mal avec les pirouettes à un moment donné. Heureusement, puisque nous sommes tous soumis aux mêmes règles de la physique, il y a des étapes concrètes que chaque danseur peut prendre pour atteindre son meilleur potentiel de tournage. «Trois sont les deux nouveaux quand il s'agit de pirouettes, mais le secret du tournage est la technique, pas la magie», déclare Bojan Spassoff, président et directeur de la Rock School for Dance Education à Philadelphie.

Comment ces pionniers du robinet influencent toujours la danse aujourd'hui

En tant que danseur de claquettes, vous êtes un étudiant en histoire, que vous le sachiez ou non. La technique du tap est aujourd'hui intimement liée aux grands saboteurs du passé. `` Tap est incroyablement personnel, car toutes ces personnes ont ajouté au domaine public, le pool d'étapes dont vous tirez '', déclare Brian Seibert,