5 danseurs de Broadway Ensemble qui volent la vedette

Quand vous entendez «Broadway star», que voyez-vous? Une diva annonçant le numéro de 11 heures? Des fans à la porte de la scène pour obtenir l'autographe du leader? Nous pensons que les étoiles les plus brillantes peuvent être trouvées dans l'ensemble. Ces trois menaces dansent jusqu'à ce qu'elles tombent, créent des harmonies vocales complexes et créent des personnages à partir de zéro - huit fois par semaine.

Quand vous entendez les mots «star de Broadway», que voyez-vous dans votre tête? Une diva qui sort le numéro de 11 heures du centre de la scène? Les fans attendent avec impatience à la porte de la scène pour obtenir un autographe du leader? Eh bien, nous pensons que les étoiles les plus brillantes de la Great White Way se trouvent dans l'ensemble. Après tout, ces trois menaces dansent jusqu'à ce qu'elles tombent, dégagent des harmonies vocales complexes et créent des personnages tridimensionnels à partir de zéro - huit fois par semaine.

Voici cinq des héros et héroïnes méconnus les plus brillants de Broadway. Vous ne connaissez peut-être pas les noms de leurs personnages, mais sans les talents prodigieux de ces danseurs, le spectacle ne pourrait littéralement pas continuer.




Jonalyn Saxer

Ensembles de rêve: Fou de toi , Millie complètement moderne

Jonalyn Saxer (photo d'Erin Baiano)

Le voyage de Jonalyn Saxer à Broadway ressemble beaucoup à l'intrigue de célébrité du jour au lendemain 42e rue : Douze jours après avoir été diplômé de l'Université de Syracuse avec un BFA en théâtre musical, Saxer est devenu un swing de remplacement Balles sur Broadway , couvrant pas moins de huit morceaux d'ensemble féminins. Saxer n'a pas quitté les planches depuis, apportant ses prodigieuses compétences de tapotement et une charmante vivacité aux ensembles de Lune de miel à Vegas , Holiday Inn , CHATS , et maintenant Méchantes filles . Mais même la carrière #blessed de Saxer ne s'est pas déroulée sans difficulté. «Dans l'ensemble, vous courez trempé de sueur, en utilisant tellement votre corps qu'à la fin de la semaine, vous ne pouvez plus rien donner», dit-elle. «Parfois, la chose la plus difficile est simplement de regarder la bête que vous avez devant vous et de vous dire de commencer.

Jonalyn Saxer (au bas de l'escalator, main sur la hanche) avec le casting de 'Mean Girls' (Joan Marcus, avec la permission de Boneau / Bryan-Brown)


Ahmad Simmons

Ensembles de rêve: Hamilton , Danser

Ahmad Simmons en costume pour 'Carousel' (avec la permission de Simmons)

Quand est venu le temps pour Ahmad Simmons d'aller à l'université, il a été confronté à un dilemme rare: il s'était inscrit à la fois dans les programmes de danse et de théâtre musical à l'Université de Point Park et était déchiré. Finalement, il a choisi la danse, car le département offrait plus d'aide financière. Simmons a continué à danser avec River North Dance Chicago et Danse Parsons . Heureusement pour le public de Broadway, Simmons n'a jamais tout à fait abandonné les comédies musicales: il a réservé CHATS (sa première audition à Broadway) en 2016, a dansé la chorégraphie primée aux Tony Awards de Justin Peck dans Carrousel , et joue la muse Fosse Ben Vereen dans Série limitée FX 'Fosse / Verdon' . Actuellement en Hadestown Le chœur des travailleurs, Simmons considère que le travail d'ensemble est le plus difficile à Broadway: «Nous sommes responsables de porter le rythme cardiaque émotionnel de la série. Il est difficile de garder le public sur le bord de leur siège - cela sépare les hommes des garçons et les femmes des filles, pour ainsi dire.

Simmons comme Alonzo dans 'CATS' (Matthew Murphy, avec la permission de Simmons)


Lyrica Woodruff

Ensembles de rêve: Un Américain à Paris , Oklahoma!

Lyrica Woodruff (Brandi Nicole, avec la permission de Woodruff)

«En grandissant, j'étais obsédée par les comédies musicales de cinéma, mais je ne les ai jamais considérées comme une carrière», dit la bien nommée Lyrica Woodruff. Au lieu de cela, elle espérait un jour rejoindre une grande compagnie de ballet, et a déménagé à New York à 14 ans pour s'entraîner à la School of American Ballet. Tout a changé lors de sa première pause estivale de SAB, lorsqu'elle a rejoint l'ensemble de Marie, toujours dansante (puis appelé Petit Danseur ). Woodruff a dansé dans le spectacle tout au long de son processus d'atelier et, après avoir obtenu son diplôme de SAB, dans ses deux courses régionales. Vient ensuite un prix Chita Rivera pour avoir joué Susan the Silent dans Arc-en-ciel de Finian off-Broadway. Woodruff a fait ses débuts à Broadway en Anastasia , où elle a dansé comme la sœur aînée des Romanov Olga, Le lac des cygnes Odette de , et divers autres personnages de l'ensemble.

teletubbies dansant sur ed sheeran

Woodruff comme Olga dans 'Anastasia' (Dave Mack, avec la permission de Woodruff)


Garett Hawe

Dream ensemble: Laque pour les cheveux ('Vous pourriez faire une longue série de cela dans l'ensemble et ne jamais vous ennuyer, parce que le message est tellement édifiant et positif.')

Garett Hawe (Matthew Murphy pour Broadway.com, avec la permission de Hawe)

`` Je veux danser pour toujours, ou aussi longtemps que mon corps me le permettra '', déclare Garett Hawe, qui vient de terminer sa tournée dans le pays avec Bonjour, Chariot! «J'ai encore des frissons à chaque fois que nous terminons un numéro de danse et que nous entendons les applaudissements. Cela pourrait vous surprendre, alors, d'apprendre que Hawe n'a commencé à s'entraîner à la danse qu'à l'âge de 15 ans. Il a certainement rattrapé le temps perdu depuis. Hawe a obtenu son BFA de l'Université de Cincinnati College-Conservatory of Music, puis a tourné avec Mary Poppins et Méchant et a joué un garçon perdu dans Peter Pan Live! . Il a dansé dans pas moins de quatre spectacles de Broadway: Mary Poppins , Actualités , Mathilde , et Carrousel . Suivant, Hawe sera un Jet dans le remake de Steven Spielberg de West Side Story .

Hawe dans 'Gypsy' au Cape Playhouse (avec la permission de Hawe)


Yesenia Ayala

Ensembles de rêve: Douce charité (qu'elle a joué au large de Broadway en 2016), ou `` tout autre spectacle de Fosse! ''

Yesenia Ayala (Matthew Murphy pour Broadway.com, avec la permission d'Ayala)

La carrière musicale et théâtrale de Yesenia Ayala a en fait commencé après avoir déclaré une majeure en biologie à l'Université d'East Carolina. Bien qu'Ayala ait grandi dans le ballet, le jazz, la modernité et la claquette, ses parents s'attendaient à ce qu'elle devienne médecin ou avocate. Une fois à l'ECU, cependant, Ayala a réalisé qu'elle ne pouvait pas laisser la danse derrière elle et a finalement changé de major, rejoignant le programme de théâtre de l'école. Elle a depuis honoré les ensembles de Charlie et la chocolaterie et Carrousel à Broadway. Trois fois nominée au Prix Chita Rivera (et lauréate d'un, dans le cadre du Carrousel ensemble), Ayala dit que la vie d'ensemble n'est pas pour les faibles de cœur ou de corps. «Faire les mêmes mouvements huit fois par semaine peut vraiment affecter votre alignement. Je fais de la physiothérapie et du ballet pour me centrer et me renforcer. ''

Les membres de l'ensemble `` Carousel '' sur scène pendant la technologie (avec la permission d'Ayala)


Comment donner une performance digne d'un Tony dans l'ensemble

«Vous avez besoin d'une technique solide dans de nombreux styles de danse différents. La plupart des chorégraphies de Broadway combinent aujourd'hui plusieurs aspects de la danse. —Garett Hawe

Faites attention à ce que le réalisateur dit aux directeurs et regardez tout le monde parcourir leur travail de scène. Vous commencerez à comprendre qui vous êtes par rapport aux autres personnages, et vous pourrez ensuite créer votre (vos) personnage (s) à partir de là. '' —Yésénie Ayala

«Ce n'est pas notre travail en tant que membres de l'ensemble de voler l'attention des directeurs. Cela dit, chaque spectacle que j'essaie d'être le favori d'un spectateur de théâtre. Je m'en fiche si les mille autres personnes ne me regardent pas. Cela en vaut la peine pour moi, et tout ce que vous pouvez espérer. —Jonalyn Saxer

' Chorégraphe Andy Blankenbuehler m'a appris que vous avez besoin d'une intention et d'un point de vue à chaque instant. J'écris des histoires complètes pour chaque numéro et chaque scène, même s'il s'agit d'un bref croisement. Sinon, vous ne pouvez pas le vivre honnêtement, encore moins le reproduire pendant une centaine de représentations. —Ahmad Simmons

«Tirez le meilleur parti de chaque étape que vous avez à faire. Donnez à chaque représentation les mêmes efforts et soins que vous avez donnés lors de la soirée d'ouverture. Ce qui fait un grand danseur d'ensemble, c'est la volonté constante d'être meilleur que vous ne l'étiez hier. —Lyrica Woodruff


Une version de cette histoire est parue dans le numéro de mai / juin 2019 de Esprit de danse avec le titre «Stars of the Ensemble».